香港著名创意人欧阳应霁来深谈“创意” 

　　欧阳应霁身上实在有太多标签——设计师、漫画家、美食家、媒体人……人们困惑于如何定义他，索性喊他做“创意人”。３月２２日，这位香港创意人来到何香凝美术馆举行了“慢慢快活：当代吃喝玩乐生活的一百零一种矛盾吊诡”讲座，与深圳市民分享他多年来的创作经验，小小的报告厅里竟被挤得水泄不通，其受欢迎程度可见一斑。

　　对于一个高产量的“创意人”来说，如何在生活中源源不断地获取灵感？深港共建国际创意大都会的号角已吹响，他有何建议？讲座结束后，记者对他进行了专访。

　　饱满的好奇心是创意的来源　

　　记者：在您的创意生涯中，您认为是什么支撑着您获得了今天的成就？

　　欧阳应霁：我觉得如果要简明扼要地对自己的过去做总结，我的“关键词”有三个，一个是“好奇”，一个是“诚恳”，一个是“幽默”。

　　“好奇”很简单，就是对外面世界发生的事情有一种好奇，有一种追求，所以对很多东西都会产生兴趣。你好奇心一直让你往前走。

　　谈到“诚信”、“忠诚”，就是对待自己要坦白，要明明白白的。你对外面的人，你对你身边的人，你的领导、你的下属把心交出来。因为你先这样做的话，还可以影响或者是感动身边的人。

　　“幽默”不是说什么事情都笑一笑的那种幽默，我常常觉得，幽默的背后有更大的悲哀。比如说漫画是一种幽默的工具，或者一种幽默的武器，它就是能把生活里头很沉重的东西做一个很轻的处理。所以看漫画能让人笑，也能让人哭，因为漫画家抓准了几个关键词去处理问题。

　　记者：您产量很高，创意如何产生？产生创意的过程是否会成为一种压力？

　　欧阳应霁：压力肯定有，但我有这么多年的经验，已经形成了一种排解压力的方式。通常我会靠不断行走来解压，比如旅行，在这个过程中不断发生新鲜事物，激发创意的同时又能减压，这种过程要比闭门造车要轻松得多。

　　此外，适当减产也是减压的方式，前几年我将自己整个投身到写作当中，今后几年我可能会歇一歇。去年我受深圳的一个发展商之邀，在一个样板房里进行主题设计，我觉得这是一个很好的尝试。

　　记者：您的作品都源于您的个人兴趣，但却获得了很大的社会反响，您在创作中会如何处理个人兴趣和市场间的关系？

　　欧阳应霁：到现在我都会强调个人的感触，不是纯粹从市场考虑，因为如果将自己推向市场，你很容易会做出更大的妥协，慢慢地就更难找到自己的特质。以我目前对自己创作的理解，创作是带有很大的个人性的，所以我不太看重自己的市场中的位置。

　　“交叉”状态培育创意气场

　　记者：您过去的工作都与创造性有关，如何在生活和工作中挖掘创意？

　　欧阳应霁：我从职业上，一开始就是那种很不愿意被框在一个框框里头的人。我大学是念平面设计的，但是我第一份工作是做广告制作公司当助理，做了半年之后，我就跑到广播电台里头，呆了十年，首先是ＤＪ，后来走进了管理层。无论是做一小时节目，两小时节目，或者是通宵的节目，我都会把它当成是一个设计的过程，因为在这个时段里头，你要安排你说话和音乐的关系，像呼吸一样，有高有低，这些都是一种设计。从电台出来时我已经是那里的创意总监了。所以我把我对设计的理解都放到很多不同的工作里头。实际上每份工作都是广义上的“设计”。

　　记者：您通过何种途径获取创意前沿的信息？网络？报纸？图书？

　　欧阳应霁：我比较强调亲身经验，比如我每年都会去米兰参观他们的家具展。有了体验后才会有自己的观点，这样才能更好地理解。书我也会看，每个月我大概要看四十到五十本杂志，从时事到艺术到八卦，我都看。

　　记者：您被称为“跨界”媒体人，您也曾说过很享受不同领域交叉“暧昧”的状态。这对产生创意有促进吗？

　　欧阳应霁：“交叉”是一种激发创意的有效手段，但真正能做到的人并不多。现在很多人都说ｃｒｏｓｓｏｖｅｒ（交叉），实际上那只是另一种包装，只是两个团队寻找相同的方面去合作。但是为什么不找不同的方面去合作呢？我觉得那更有冲击力。比如我的作品中都强调文字和图像的交叉，我现在考虑写东西出版的时候，必须让阅读的方法、气氛整体呈现，达到一个丰富的层次，通过文字和图像相互配合的阅读就产生了一种“暧昧”的关系。在这里，无论文字或是图像都是独立而交叉的，让读者自己去体味“言外之意”，这种状态最好玩。

　　深港交流应自下而上

　　记者：深港要打造国际性创意大都会，您觉得可从哪些方面入手？

　　欧阳应霁：这是一个很大的题目。我觉得双城要谈到“融合”、“一体”，应该要从很基本的方面着眼，比方说人与人之间的交往、生活方式等，而不是空谈一些大策略。

　　比方说，关于双城人们的身份认同感，是否还会有“香港人”、“深圳人”之分？在某一领域的成就经验，会不会以老手、新手自居？这些都涉及到各阶级性，将直接影响到两城人们的心理认同。

　　曾有人问我，在创意产业方面香港有什么可以输出给深圳？我觉得要跳出“输出”这个概念，因为我们更需要一个平等交流的平台。如果我们有很多互访的机会，如果我们有很多年轻的设计师在对方的地方去工作、交流，那么我们也许不会再为如何打造“一体”而伤脑筋，因为我们已具备了一个客观的基础。比如说我本人就很愿意去和深圳这边合作，来往于两地的过程就是一种了解的过程，我也会将自己的看法带回香港，也许它会逐渐成为一种被大家认可的客观评价。要营造这种氛围还是应该自下而上做起。

　　记者：对于深圳设计产业的发展，您有什么建言？

　　欧阳应霁：深圳有强大的辐射能力，与周边地区有密切的交流。这几年我都有留意这边的设计展览，有些设计师才毕业两三年，虽然还没有什么名气但是锐气十足，社会应该多关注一下他们，给他们有机会展示自己，让他们在碰撞中产生更多的创作激情。 

　　但是，我们要打破以往的传统理念，设计不是一个专业，而是一种实践，与生活密切联系的设计才是好的设计。设计也是一种素质教育，所以设计不仅只靠设计师，还要靠全民给予一个培育设计的环境。

　　但归根到底，设计依然是一种文化的反映，设计师需要文化的涵养和熏陶，需要更多的触类旁通。搞设计的人不要迷失在眼花缭乱的世界中，既要紧密地接触时尚和新潮，但有时也要清醒地保持距离，要学会抓住精华，因为时尚虽然是不由自主的，但是品位是可以自己掌握的。

　　欧阳应霁在深圳。通讯员 谢安宇 摄